El fin de semana finalizó el Festival de Cine de Cannes 2026. El debut como director de Jordan Firstman chico del club, Rápidamente emergió como el éxito de la semana, vendiéndose a A24 por 17 millones de dólares después de una tensa guerra de ofertas. Mientras tanto, en las alfombras rojas, las estrellas mantuvieron las cosas refinadas y glamorosas respetando el famoso y estricto código de vestimenta. Desde los miembros del jurado Demi Moore y Ruth Negga hasta la perpetua rompe reglas Kristen Stewart, las celebridades demostraron su destreza sartorial vistiendo looks personalizados y recién salidos de la pasarela de los nombres más importantes de la moda. Una alfombra roja es una oportunidad perfecta para que los diseñadores amplíen el alcance de la pasarela, pero ¿la vestimenta de la temporada actual ha vuelto a ser el centro de atención, reemplazando la moda de los archivos de los últimos años? Mirando el Cannes de este año, ciertamente así lo parece.
La alfombra roja de Cannes siempre ha estado marcada por la ostentación, y eso ha incluido lo mejor del vestuario vintage. Los últimos festivales estuvieron llenos de ejemplos notables, incluyendo a Amal Clooney en Dior de John Galliano, Naomi Campbell con un vestido de alta costura a rayas de Chanel de 1997, Simone Ashley con un conjunto floral de Alexander McQueen de primavera de 2000, Rooney Mara con un vestido de taza de té de Givenchy de 1956 y todos los envidiosos vestidos vintage de Bella Hadid, desde Jean Paul Gaultier hasta Gucci de la era de Tom Ford. Y aunque Ashley y Hadid han continuado con sus rachas vintage este año, hay una disminución notable en la vestimenta de archivo en todos los ámbitos. Curiosamente, en su lugar ha habido una avalancha de remakes. El Schiaparelli de crochet de Hadid rindió homenaje al vestido Pucci al revés de Jane Birkin, mientras que el vestido de gasa azul intenso de Anastasia Andrushkevich recreó el famoso look de la princesa Diana de 1987.
«Creo que Cannes se ha vuelto cada vez más vinculado a las asociaciones con marcas de lujo y a la vestimenta de los embajadores», dice la estilista de Stewart, Tara Swennen. Moda. En muchos sentidos, las temporadas de premios y festivales de cine se han convertido en su propia microeconomía, y todos los nuevos directores creativos tienen colecciones de pasarela de debut y de segundo año para colocarlas en los actores. Tomemos como ejemplo los Oscar, que rápidamente se han convertido en una de las noches de acuerdos más importantes de la moda. Los clientes más elegantes, sin embargo, saben realizar un acto de equilibrio compuesto por honrar la casa, vestirse según las exigencias del evento y, ojalá, expresarse, este último de los cuales se ha convertido en el factor más importante a destacar.
