La música con IA está inundando los servicios de streaming, pero ¿quién la quiere?


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El uso de la IA generativa en la música pop comenzó casi como un truco. Había una sensación de experimentalismo en 2018. LO TENGO por Taryn Southern y 2019 prototipo de Holly Herndon, álbumes que se crearon con una importante ayuda de AI. Otros también se unieron a la acción, explorando los límites exteriores de herramientas como Magenta de Google e incluso entrenando sus propios modelos. Pero las cosas cambiaron rápidamente con el lanzamiento de Suno en diciembre de 2023 y Udio en abril de 2024.

Suno y Udio permiten a los usuarios crear rápidamente composiciones completas con un simple mensaje de texto. La música generada por IA ya no era dominio de expertos técnicos y experimentadores marginales, ahora era accesible para cualquier persona con una conexión a Internet. Esto provocó una afluencia de música creada por máquinas que llegó a las plataformas de transmisión.

En septiembre de 2025, Deezer dijo que el 28 por ciento de la música cargada fue generada íntegramente por IA. A finales de año, esa cifra había aumentado a más de 50.000 pistas por día, lo que representaba el 34 por ciento de las cargas. Tanto los usuarios como los artistas han expresado su frustración y han exigido que las plataformas de streaming hagan algo para combatir el creciente problema que está diluyendo las listas de reproducción y desviando millones en regalías de los artistas legítimos. Udio no respondió a una solicitud de comentarios.

Las cosas sólo han empeorado en Deezer, donde las cargas diarias de contenido generado por IA han aumentado a 75.000 y amenazan con superar a la música real creada por humanos. Y Spotify eliminó más de 75 millones de pistas de spam en sólo 12 meses.

Deezer fue la primera gran plataforma de streaming en implementar un sistema que detecta y etiqueta contenido generado por IA. El servicio también impide que su algoritmo lo recomiende y ha desmonetizado el 85 por ciento de las transmisiones. En un comunicado de prensa reciente, el CEO de Deezer, Alexis Lanternier, dijo que «la música generada por IA está ahora lejos de ser un fenómeno marginal y a medida que las entregas diarias siguen aumentando, esperamos que todo el ecosistema musical se una a nosotros para tomar medidas para ayudar a salvaguardar los derechos de los artistas y promover la transparencia para los fans».

Qobuz fue el siguiente en implementar un sistema de detección. También publicó una carta de IA, prometiendo que nunca usaría IA para su contenido editorial o de curación. Si bien la compañía no llegó a prohibir el contenido generado por IA, sí se apoyó en el descontento y dijo: «El corazón de Qobuz es y seguirá siendo humano».

Apple pronto lo siguió. Aunque su sistema de etiquetado tiene un defecto obvio: se basa en la autoevaluación. Apple Music “exige” a los sellos y creadores que agreguen voluntariamente etiquetas de transparencia a sus metadatos. Cuando se le preguntó cómo estaba haciendo cumplir los requisitos, o qué sanciones, si las hubiera, había por no etiquetar el contenido generado por IA, Apple se negó a hacer comentarios y me señaló un boletín de la industria de principios de marzo que dice que «deja a los proveedores de contenido determinar qué califica como contenido de IA».

Spotify también optó por un sistema voluntario. Recientemente lanzó créditos de IA, que identifican pistas realizadas con IA generativa. Está trabajando con el grupo de estándares DDEX para crear un estándar industrial para etiquetar contenido de IA. Va más allá del etiquetado general, ya que permite a los artistas especificar si se utilizó IA para crear las letras, las voces o la música de acompañamiento. Los primeros vistazos de esos esfuerzos comenzaron a implementarse a mediados de abril, con DistroKid como su primer socio.

Si bien DDEX cuenta como miembros a la mayoría de los pesos pesados ​​de la industria, incluidos Amazon, Google, Meta, Apple, Songtradr (sede de Bandcamp), Pandora, BMI, UMG, Sony Music Entertainment y Warner Music Group, no todos están necesariamente de acuerdo con el estándar de Spotify todavía.

Spotify ha sido criticado por su manejo de la IA y los llamados artistas fantasmas. Pero recientemente se ha esforzado por hablar de sus esfuerzos de transparencia y su creciente ofensiva contra el spam y la suplantación de identidad. La compañía también lanzó recientemente una insignia de Verified by Spotify que se supone garantiza que hay un ser humano detrás del perfil de un artista. Sam Duboff, muerto global de Marketing y Políticas, Spotify para Artistas, dijo El borde que está experimentando con herramientas de detección de terceros, pero que todavía hacen una «cantidad importante de evaluaciones incorrectas».

Google también exige que se etiquete el contenido generado por IA, ya sea en YouTube o YouTube Music. Si bien la compañía no detallará públicamente cómo funcionan sus sistemas para combatir la IA, ha dicho que está «construyendo sobre… sistemas establecidos que han tenido mucho éxito en la lucha contra el spam y el clickbait, y reduciendo la difusión de contenido repetitivo y de baja calidad». También dice que no divulgar puede conllevar sanciones, incluida la eliminación de contenido o la suspensión del programa de socios de YouTube.

Encuesta tras encuesta, la opinión pública hacia la música con IA es bastante desfavorable. Un estudio de Deezer e Ipsos mostró que el 51 por ciento de los encuestados cree que la IA «conducirá a la creación de más música de baja calidad y con sonido genérico».

Una encuesta realizada por El reportero de Hollywood y la Frost School of Music descubrió que el 66 por ciento de las personas nunca escuchan, conscientemente, música generada por IA. Y el 52 por ciento dijo que ni siquiera querría escuchar música de su artista favorito si supiera que fue creada con la ayuda de la IA.

Investigadores de Singapur también encontraron un sesgo negativo significativo hacia el contenido generado por IA. Los autores del artículo afirman que esto se debe a que la emoción juega un papel central en la forma en que nos relacionamos con la música. Dicen que «debido a su falta de intención expresiva, la música generada por IA puede percibirse como menos capaz de transmitir emociones auténticas o fomentar conexiones significativas con los oyentes».

A pesar de esto, sólo Bandcamp ha prohibido por completo la música generada por IA. Por supuesto, dice que “la música y el audio generados total o parcialmente por IA no están permitidos”, pero hacer cumplir esa política es más fácil de decir que de hacer. Bandcamp no escanea proactivamente las cargas para captar música de IA. En lugar de ello, se basa en informes manuales de los usuarios para señalar contenido sospechoso.

La avalancha de música de IA no muestra signos de disminuir. El número de pistas de IA subidas ha crecido constantemente durante el último año y, según el director de investigación de Deezer, Manuel Moussallam, «es probable que las entregas sigan aumentando».

Si hay un lado positivo, es que si bien el número de cargas de IA generativa ha crecido casi un 40 por ciento, no parece haber un aumento marcado en las transmisiones. Moussallam dice: «El consumo después de la eliminación del fraude no está ganando mucho terreno y todavía está muy concentrado en unas pocas pistas virales».

La música generada por IA representa tan solo el 1 por ciento de las transmisiones en Deezer en abril, frente al 0,5 por ciento a principios de noviembre. Pero en ese tiempo el porcentaje de fraudulento Las transmisiones de música con IA han aumentado dramáticamente de “hasta un 70 por ciento” a un 85 por ciento. Eso sugiere que la gente busca música de IA con menos frecuencia; tal vez la novedad haya desaparecido.

Jack Malon, gerente de comunicaciones de políticas de YouTube, dijo El borde la compañía está «involucrada en el desarrollo activo de nuevos estándares de la industria para la divulgación de inteligencia artificial en los créditos musicales», aunque no dijo que estaba colaborando específicamente con Apple o Spotify. Google estuvo muy involucrado en la creación de C2PA para autenticar contenido, pero ha sido criticado por su implementación inconsistente, potencial de abuso y creación de una falsa sensación de seguridad.

Ni Google ni Spotify parecen dispuestos a empezar a desmonetizar o excluir la música generada por IA de su motor de recomendaciones. Duboff dice que «con el tiempo, creemos que el uso de la IA en la música será cada vez más un espectro, no un binario. Las pistas no serán ‘categóricamente AI’ o ‘no AI en absoluto’ sin ningún punto intermedio».

Creaciones como Velvet Sundown, Breaking Rust y Solomon Ray podrían ser anomalías al final del día. Han generado más atención por ser IA que por la calidad de la música. La música con IA totalmente generativa seguirá siendo una amenaza para los músicos en activo, los artistas de sesión, los compositores de música de biblioteca y similares. Pero es posible que les cueste encontrar un lugar en las listas.

Sin embargo, los artistas adoptan con mayor frecuencia la IA, incluso si es en gran medida detrás de escena. Se abrió camino en las sesiones de composición en Nashville y reemplazó el muestreo para los productores de hip-hop, y Diplo dice que los creativos deben adaptarse. (O «simplemente darse por vencido y convertirse en conductor de Uber hasta que todos tengan un Waymo»). Duboff dice: «Todo el tiempo escuchamos a los mejores artistas, compositores y productores que están incorporando tecnología de inteligencia artificial en sus procesos creativos».

Las empresas dudan en penalizar el uso de la IA, en parte porque esperan que se convierta en una herramienta estándar en la industria. Incluso cuando lanzó su programa Verified by Spotify, la compañía dejó la puerta abierta a los actos de IA diciendo que «el concepto de autenticidad del artista es complejo y evoluciona rápidamente».

Pero cuando los usuarios de Suno están produciendo una cantidad completa de IA de Spotify cada dos semanas, es probable que crezca la demanda de medidas drásticas. Ese estudio de Deezer/Ipsos encontró que al 45 por ciento de las personas les gustaría filtrar toda la música generada por IA de su biblioteca de transmisión de música. Es una solución con la que ni Deezer ni ningún otro servicio de streaming se han comprometido. Y enfrentaría sus propios obstáculos importantes, incluido un estándar de etiquetado para toda la industria que se implemente de manera consistente y herramientas de detección de IA sólidas y confiables.

Si alguien quiere escuchar a Xania Monet, nadie debería interponerse en su camino. Si pudieras accionar un interruptor y ocultar instantáneamente toda la música generada por IA en Spotify, apuesto a que mucha gente lo haría.

  • Suno y Udio han generado toda una subcultura de creadores de IA que afirman escuchar sólo la música que les piden y nada más.
  • La primera canción pop con IA ampliamente reconocida es “Daddy’s Car”, compuesta utilizando la tecnología Flow Machines de Sony entrenada en el catálogo de los Beatles. (Se nota).
  • Las empresas están trabajando en tecnología que les permitiría aplicar ingeniería inversa a los datos con los que se entrena la IA, lo que podría dar lugar a toda una nueva serie de demandas.
  • Los artistas están considerando adoptar una etiqueta certificada «hecha por el hombre».
  • La historia de Mike Smith es salvaje. Esta historia de Kate Knibbs en cableado muestra cómo explotó la IA generativa, las granjas de bots y los colaboradores involuntarios para ganar más de 10 millones de dólares en regalías de streaming.
  • El reportero de Hollywood y la Frost School of Music colaboraron en lo que podría ser el estudio más completo sobre las actitudes estadounidenses hacia la música de IA.
  • Suite Illiac: Cuarteto de cuerda n.° 4 es una parte fascinante, aunque a menudo pasada por alto, de la historia musical. el guardián cuenta la historia de lo que generalmente se considera la primera pieza musical compuesta por una computadora.
  • Jess Weatherbed analiza cómo los intentos de las grandes empresas tecnológicas de luchar contra el deterioro de la IA en realidad podrían estar empeorando las cosas.
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