“California Avenue” es el nuevo programa de Hugo Blick, el cerebro detrás de algunos de los dramas más impresionantes de la televisión moderna, incluyendo “The English”, protagonizada por Emily Blunt, “The Honorable Woman” con Maggie Gyllenhaal y “Black Earth Rising”, protagonizada por Michaela Coel.
Como era de esperar, “California Avenue” cuenta con un elenco igualmente repleto de estrellas: Bill Nighy (“Love Actually), Helena Bonham Carter (“Fight Club”), Erin Doherty (“Adolescent”) y Tom Burke (quien actualmente está filmando “Elden Ring” de Alex Garland).
Producida por la productora de Blick, Eight Rooks y Drama Republic para la BBC, la serie está ambientada en un parque de casas móviles inglés en el verano de 1975, cuando el personaje de Doherty, Lela, regresa a casa después de una larga ausencia con su hija de 11 años a cuestas. Se inspiró en parte en las propias experiencias de Blick al quedarse con sus queridos abuelos en una comunidad de casas móviles.
«Ambientada en el bucólico verano británico de 1975, con una fabulosa banda sonora de época, esta es una historia cálida e ingeniosa sobre una familia que huye del pasado y de ellos mismos, que terminan en una comunidad de forasteros», dice Blick. Variedad. «Ya sea que estas personas vivan en remolques, caravanas o vehículos recreativos, su (no) condición de marginados e inadaptados es universal. Pero como en ‘The Darling Buds of May’ o ‘Schitt’s Creek’, a veces son las personas que no tienen nada las que tienen más para dar».
Si bien la serie se transmitirá en el Reino Unido por la BBC, Mediawan Rights y Entourage Media están distribuyendo el drama de seis episodios a nivel internacional.
Luego de una vista previa muy bien recibida del primer episodio en Canneseries el mes pasado, Greg Brenman, productor del programa y cofundador de Drama Republic, se sentó con Variedad para discutir cómo despegó “California Avenue” y si podría regresar después de la primera temporada.
Tom Burke y Erin Doherty en ‘California Avenue’ (Cortesía de Mediawan)
¿Cuál fue la génesis de “California Avenue”?
Este programa comenzó a desarrollarse con la BBC hace unos años y recuerdo que se lo propusimos a [the BBC’s former head of content] Charlotte Moore, a quien le encantó la idea de esta comunidad de personas que vivían en un entorno de casas móviles a mediados de los años 70, todos escapando del mundo de una forma u otra.
Es una carta de amor a la televisión de los años 1970 porque [as a child, Blick] Pasó gran parte de su tiempo en una caravana con dos personas a las que adoraba absolutamente, particularmente su abuelo (representado hasta cierto punto, pero no completamente, por el personaje de Bill Nighy) y viendo mucha televisión.
Y creo que para él fue una especie de ventana a una industria del entretenimiento que se sentaría con él y florecería muchos, muchos, muchos años después.
¿De qué se trata el programa?
La historia comienza con el personaje de Erin, llamado Lela, huyendo de una mansión donde vive con lo que descubriremos es un marido bastante abusivo. Solo lo escuchamos fuera de cámara gritándole y gritándole. Se escapa con su hija de 11 años, viaja durante la noche y aparece en una comunidad de casas móviles en medio de la campiña británica, y descubriremos que en realidad regresa a casa. Se escapó para vivir con el hombre de la mansión, tuvo un hijo con el hombre de la mansión y regresa a casa donde viven su mamá y su papá, que son los personajes de Bill y Helena, y les presentará a su hija, su nieta, por primera vez.
Así que se trata de una familia fracturada que vuelve a unirse y sana las heridas de su partida, de la partida del personaje de Erin, y también es un lugar donde conoce al personaje de Tom Burke. Él también está ahí por sus propios motivos, escapando de algunos incidentes de su vida, y se enamoran. Y luego, por supuesto, está la historia de amor de Erin reunida con su mamá y su papá, y la historia de amor, en realidad, de Helena y Bill, sus [characters’] relación duradera. Y para el niño de 11 años, que creo que es aproximadamente la edad que tenía Hugo en 1975, estar con esta familia y disfrutar de la calidez de esta comunidad, aunque se la considera un grupo de inadaptados fuera de la red.
¿Cómo conseguiste un reparto tan impresionante?
Helena y Bill llegaron muy temprano. Se enamoraron absolutamente del material. Creo que uno de los beneficios de trabajar con Hugo es que atrae a muchos de los mejores talentos, si piensas en Maggie, Emily Blunt y Michaela, porque escribe programas como ningún otro. Creo que cuando actores de ese calibre leen estos guiones, como lo han hecho en el pasado con otras series, encuentran un mundo y un nivel de habilidad y percepción de los personajes que tal vez no siempre obtengan en otros proyectos.
Para decirlo sin rodeos, ya sabes, hay muchos programas de género, ¿no? Cadáveres y persecuciones rápidas de coches, y eso no es este mundo. Este es un mundo de gran amor, gran humor, grandes viajes emocionales para los cuatro personajes, y creo que es un testimonio de su lealtad, pero también de los guiones con los que se apegaron.
¿Por qué crees que todos se inscribieron?
Bueno, ¡no lo hacen por dinero! Y si lo quitas, dices, bueno, ¿qué queda? La experiencia de trabajar con el otro elenco, los guiones, Hugo Blick, leer algo inusual, único, especial. Eso es todo lo que se puede esperar, ¿no es así?, cuando se aspira a lo grande con recursos modestos.
Cuando estás haciendo algo que está muy ambientado en un período particular en un lugar particular, ¿tienes que pensar en cómo el programa viajará internacionalmente?
Es complicado. Quiero decir, produje “Billy Elliot”, la película, hace años y años, y podrías plantear todas esas preguntas a ese proyecto. Y creo que la respuesta es: sólo tienes que contar una historia que te importe, que tenga una emoción universal, que esté contada con el mejor reparto, la mejor dirección, los mejores guiones, el mejor diseño, y esperar que signifique algo para una audiencia amplia y global. Obviamente, con “Billy Elliot” no teníamos ni idea en ese momento, pero sonó y te das cuenta, por supuesto, como lo harías con este programa, de que ¿quién no tiene diferencias con sus padres? ¿Quién no quiere que se curen las fracturas? ¿Quién no quiere comprender mejor la falibilidad de las personas que te criaron? ¿Quién no quiere enamorarse? Entonces todas esas cosas son universales.
¿Tiene “California Avenue” potencial para ser una serie que regrese?
Definitivamente podría regresar. No necesariamente ha sido diseñado para regresar, pero se trata, en última instancia, de un grupo de personas que están en un mejor lugar al final que al principio, por lo que todos sobreviven para contar la historia.
Esta entrevista ha sido editada y condensada.
