Screen Producers Australia ha presentado una presentación de 22 recomendaciones a la consulta sobre Política Cultural Nacional del gobierno australiano, poniendo el poder de mercado de las plataformas de streaming sobre los productores independientes en el centro de su impulso para una reforma estructural.
La presentación del organismo sostiene que el cambio hacia la transmisión digital ha alterado fundamentalmente las prácticas de puesta en servicio, dejando a las pequeñas y medianas empresas de producción expuestas a términos contractuales que amenazan la sostenibilidad del sector a largo plazo. SPA está presionando para que se incorpore un requisito de “equidad” en la regulación de pantallas australiana, ya sea a través de un modelo de términos de intercambio o como condición de lo que califica como contenido “australiano” según los regímenes de contenido nacional.
«SPA ha intentado todas las vías disponibles para llamar la atención del Gobierno sobre esta situación insostenible como un área de necesidad regulatoria urgente, incluido este año el recurso a la ACCC», dijo el director ejecutivo de SPA, Matthew Deaner. «Si bien estas presiones están siendo reconocidas en otros sectores a través del Incentivo de Negociación de Medios de Noticias y el Informe de Investigación sobre Plataformas Digitales de la ACCC, SPA está presionando para que el Gobierno comprenda mejor el impacto de estas plataformas en la producción cinematográfica independiente en Australia».
La presentación identifica tres principios que deberían regir las relaciones de encargo: negociaciones de buena fe, incluidos plazos razonables y la voluntad de variar los términos para beneficio mutuo; valor justo de la propiedad intelectual, con el éxito comercial incluido en las extensiones y acuerdos de nueva temporada; y transparencia, ya que los comisionados deben compartir datos sobre audiencia, alcance de audiencia y desempeño comercial.
«Ya no es una situación en la que las PYME australianas puedan negociar contratos de puesta en marcha en términos justos y razonables que les permitan operar de manera sostenible», dijo Deaner.
SPA reconoció los avances recientes en las obligaciones de contenido local para las plataformas de transmisión, pero los caracterizó como abordando solo la fase inicial de un conjunto de problemas más complejos. La presentación genera una alarma específica sobre lo que llama “Acuerdos de transferencia de compensación”, una práctica mediante la cual algunos proveedores de streaming estructuran el financiamiento para recuperar efectivamente el valor de la compensación del productor de los productores, diluyendo su compromiso real de gasto en contenido del 10% obligatorio a alrededor del 7-8% en la práctica.
La presentación hace una distinción entre los incentivos fiscales, que describe como generosos, y la ausencia de medidas regulatorias sobre los desequilibrios estructurales del mercado (incluidos, según señala, los de las emisoras de propiedad estatal). Los miembros de SPA representan a más de 800 empresas de producción que generan más de 3 mil millones de dólares australianos (2,1 mil millones de dólares) en actividad de producción anual del sector independiente.
Entre los datos más sorprendentes de la presentación se encuentra el estado del contenido infantil: la nueva programación infantil australiana en la televisión comercial abierta se ha desplomado de 391 horas antes de la desregulación a solo 48 horas en 2024, mientras que el drama infantil ha caído de 98 horas a 10. En los servicios de streaming, el contenido infantil australiano representó menos del 3% del total de horas de contenido australiano disponible en las cinco principales plataformas SVOD. La presentación también cita datos de Screen Australia que muestran que las películas australianas capturaron solo el 2,6% de la taquilla local en 2025.
La presentación también señala el crecimiento en la narración cinematográfica de las Primeras Naciones, con el número de empresas de propiedad mayoritaria de las Primeras Naciones entre los miembros de SPA aumentando de 18 a 27 en los últimos cuatro años, abarcando géneros que van desde la ciencia ficción y la comedia hasta el thriller y el documental. Otras recomendaciones abarcan una revisión de la estrategia de exportación (señalando que Australia importa ocho dólares en productos culturales por cada dólar que exporta), acuerdos de coproducción nuevos y modernizados y la legislación urgente de dos reformas de Compensación al Productor ya anunciadas pero aún no legisladas.
«Con las políticas adecuadas que actualicen nuestro pensamiento y reconozcan algunas realidades difíciles, nuestra industria podría ser testigo una vez más de un renacimiento de la narración cinematográfica australiana», dijo Deaner.
