En 1967, Susanna Kaysen, de 18 años, ingresó en el Hospital McLean de Belmont, Massachusetts, tras un intento de suicidio. Décadas más tarde, escribió las memorias más vendidas. Chica, interrumpidanarrando su estancia de aproximadamente dos años dentro de las instalaciones, donde observó y se hizo amiga de sus compañeros pacientes. Luego, en 1999, ese libro se convirtió en una película clásica de culto protagonizada por Winona Ryder como Susanna y Angelina Jolie como Lisa, una adorable sociópata con microflequillos.
Ahora, la historia de Kaysen, un texto fundamental para generaciones de mujeres jóvenes incomprendidas, está siendo revivida para el escenario del Public Theatre. Con un libro de la dramaturga Martyna Majok (Coste de vida), canciones de Aimee Mann y coreografía de Sonya Tayeh, este relato de Chica, interrumpidadirigida por Jo Bonney, es un juego de memoria, con interludios musicales entrelazados a través de una narración de eventos en gran medida no lineal. Para Bonney, el decorado funcionó «como el interior de McLean y el interior de la mente de Susanna».
Puede que la película sea ahora la versión más familiar de la historia (y la que los actores conocían mejor al iniciar el proyecto), pero la obra adapta las memorias, que cautivaron a Majok. “Me enamoré [Kaysen’s] «Su voz, su ingenio seco y su perspectiva lúcida, su humor y su dolor de corazón», dice. «Con un lenguaje musculoso y económico, había recopilado estos personajes extraordinarios que vivían tan ruidosamente en la página».
Y esos personajes están siendo interpretados por un elenco extraordinario, con Juliana Canfield, de Succession y Stereophonic, en el papel de Susanna, junto a King Princess como Lisa. Los residentes y el personal de McLean se completan con Valerie (Ta’Rea Campbell), Tori (Gabi Campo), Grace (Mia Pak), Daisy (Katherine Reis), Polly (Sally Shaw), Dr. Wick (Emily Skinner), Judy (Lauren Jeanne Thomas) y la siniestra Presencia Masculina (Manoel Feliciano).
Canfield recuerda haber visto la película cuando era adolescente y quedar cautivado por la actuación de Ryder. «Es como Audrey Hepburn, pero es más valiente y oscura», dice. «Ella es atrevida, pero también valiente y emocional».
Aunque no es exactamente un musical, las canciones de esta obra son cruciales para los viajes emocionales de sus personajes, registrando su dolor e inseguridades. Todas las chicas de McLean son parte del coro; En una canción inquietante, armonizan para preguntar: «¿Qué será de mí?»
«Esta obra se adentra en cavernas realmente oscuras y poco exploradas de la mente y el corazón humanos», dice Canfield. «Y creo que la música es una forma de llegar a esos lugares».
Foto: Marc J. Franklin
