Han pasado tres años desde que Pharrell Williams comenzó su residencia como titular en la moda masculina de Louis Vuitton, luego de sus anteriores cameos como diseñador para la casa en 2004 y 2008. Durante este período, la típica órbita única de los contratos de directores creativos en la moda, la industria del lujo en la que LV es una marca testaferro ha soportado un clima extremadamente duro. Sin embargo, a pesar de esto, y a pesar del cinismo entre algunos de que su nombramiento fue el primero de una celebridad, Williams ha demostrado ser un arquitecto estrella de la moda: además de orquestar algunos de los desfiles de moda más importantes de esta década (especialmente el primero), el estudio de moda masculina Louis Vuitton ha prosperado bajo su supervisión.
La presunción narrativa que utilizó el estudio mientras desarrollaba esta colección con Williams fue que estaban vistiendo a un meteorólogo enviado a una misión, que llegó sin equipaje y con una necesidad urgente de ropa de abrigo. Aunque el carácter americano de Williams es tan central en su voz, los elementos más informales de esta colección demostraron cómo después de tres años de vivir en París su acento se está volviendo auténticamente galo.
A través de la aplicación de su mentalidad de productor musical, creó una colección que incluye una gran cantidad de muestras adaptadas respetuosamente de prendas clásicas francesas de los años 80 y 90. Los chalecos y chaquetas con hombros de cuero, además de sus etiquetas en cursiva, me llevaron a las icónicas marcas francesas Chipie y Chevignon. Los zapatos náuticos y las botas con suela tipo comando tenían una huella adyacente a Palladium, y el estampado de tira cómica que contaba la historia del meteorólogo evocaba muy lejanamente las etiquetas de cuidado Monduck de Moncler (introducidas por primera vez cuando la marca era francesa). Extraído de un capítulo mucho anterior del canon francés estaba el asombroso Abrigo de pescador bretón amarillo visible por la tormenta en cuero impermeabilizado, un clásico previamente inspirado por diseñadores desde Saint Laurent hasta Cardin y Gaultier.
Los chinos de cuero con bordados en relieve apuntaban a la preparación, mientras que los looks de “mezclilla de cuero” cuyo “lavado” fue dibujado con láser en paneles tipo cómic de ilustraciones de diarios de viaje fueron un nuevo ejemplo de la investigación y el desarrollo del estudio en la fabricación de materiales decorativos. De manera similar, una chaqueta de mezclilla real y unos pantalones en índigo tenían bordes con un efecto de barro impreso en 3D. Después de estos, un look completo con monogramas cosidos en lona pato para ropa de trabajo parecía vigorosamente sencillo, pero aún muy atractivo.
Las siluetas ondeaban de un lado a otro, desde ligeramente sobredimensionadas hasta ligeramente encogidas. Y en una casa que siempre se hundirá o nadará gracias a la solidez de su oferta de bolsos, vimos muchas innovaciones divertidas de estilo nuevo y antiguo, incluido un bolso rectangular para periodista/cámara colgado del hombro llamado Nils. Había muchos otros frentes atmosféricos interesantes para disfrutar en una colección que parecía decidida a rearticular recetas de moda masculina de nicho a través de un filtro de savoir faire impulsado por la tecnología y una mentalidad progresista.
