Stine Goya puso su mano verde en práctica en su floreciente oferta de resort. “Esta colección trata sobre la rosa, pero no sobre la rosa como decoración”, subrayó por Zoom. «Queríamos intentar comprender qué sucede cuando miras algo muy familiar hasta que revela algo completamente nuevo».
Goya no está abriendo nuevos caminos al usar rosas para expresar un romanticismo descarado, pero está claro que la diseñadora definitivamente ha vuelto a su ritmo. Esta colección cuidadosamente editada se centra en los marcadores de marca existentes, incluidos patrones patentados y una vibra de chica-conoce-chico que se comunicaba a través de bombarderos feminizados (uno con un lujoso forro a cuadros) y cuadros en tonos joya, que equilibraban toques más dulces, como el bordado floral en un bolsillo trasero de un par de jeans lavados.
Se cortó una tela de color rojo rosa para formar un vestido con escote redondo y pliegues debajo del busto; el ajuste se puede personalizar con delicadas pajaritas. Para el resort, el popular top con peplum de Goya se cortó asimétricamente y con tirantes de un hombro dentro y otro fuera en un colorido jacquard cubierto de rosas, y se combinó con pantalones pitillo a juego. Se utilizó un estampado de flores caídas en colores de maquillaje en un vestido de fiesta con una silueta vaga de los años 50; una opción más moderna era un vestido camisero de satén negro pesado con una sola rosa con pedrería, que tenía el atractivo adicional de eliminar la necesidad de un soltero. (Indique “Flores” de Miley Cyrus).
La versión más interesante del tema fue la menos narrativa: fue la forma en que Goya manipuló la tela de la solapa de una chaqueta de traje negra hecha a medida para convertirla en una rosa en 3D. En el pasado, el diseñador podría haber utilizado herrajes metálicos para añadir interés a la sastrería, que tendía a parecer fría e impersonal. Esta versión más suave enfatiza los aspectos sensoriales del material y revela la presencia tranquilizadora de la mano.
